大量諸如《劍勇傳奇》《浪客劍心》《鬼眼狂刀》《死神Bleach》《犬夜叉》等以劍作為推動整部劇情的核心的優秀作品。

　　[摘 要] 在日本動畫中，劍作為一個獨特的象征符號或明或暗、自始至終伴隨于其中，而以劍為題材的動畫往往又造成了很大的市場轟動，這一系列現象的背后又有什么較為深層次的內涵?和日本的傳統文化之間又存在怎樣的內在關系?拋開感情上的成見，本文將辯證地對其進行淺析，對日本動畫在編劇方面對傳統文化的借鑒與發掘上進行一定的解構。他山之石，可以攻玉，希望對國產動畫，特別是在劇本編寫方面的發展能起到一些思考與幫助。

　　[關鍵詞] 動畫類論文投稿,日本動畫,劍,民族傳統文化,提煉

　　此類動畫中劍的設計理念也不盡相同，大致可以分為三類：

　　第一類：劍誕生于自然或者神話，與角色本身沒有太大的牽絆，通過偶然的契機抑或命運的必然與角色相遇，一定程度上對角色的內心或者能力有所影響，其代表為《劍勇傳奇》中的龍神劍與霸王劍。這一類劍往往被賦予有強大的超自然能力。

　　第二類：劍誕生于角色自身的內部，作為動畫中角色身體或靈魂的延續，與角色本身有較強的聯系，通過角色自身內心與能力的成長與成熟，激活并強化劍的能力，這一點比較有代表性的是《死神Bleach》中黑崎一護的斬月以及《犬夜叉》中殺生丸的爆碎牙。這一類劍往往也設計成具備獨特的能力和強大的戰斗力。

　　第三類：區別于前兩類，這一類劍的設計往往沒有特殊能力的屬性，僅僅是作為角色的一個道具，一個心路歷程的見證。其代表為《浪客劍心》里面主角的逆刃刀。

　　以上三類設計往往伴隨了持有者的細膩的內心變化與情緒描寫，或者曲折的成長經歷，加之以獨特細致的視聽語言，結合造型古樸、作為點睛之筆和推動劇情發展的核心物品日本劍，所構成的系列動畫作品已經形成了一種相對獨特的文化，受到日本國內乃至全世界觀眾的熱烈追捧和一致好評。

　　日本傳統文化在動畫中的應用

　　無疑，此類動畫作品的設計與創作是成功的。而究其根源，在于其對于以劍為核心理念的動畫設計嚴格遵循了設計心理學。這是“專門研究在工業設計活動中，如何把握消費者的心理，遵循消費行為規律，設計適銷對路的產品，最終提升消費者滿意度”[1]。同時“設計，不僅具有物質文化的內容，還具有精神文化的內涵”[2]。其實這一類動畫的設計理念是面對動畫的消費者，深刻把握其心理，將牢牢扎根于日本民族的傳統文化與集體思維深刻挖掘出來，同時強調其中積極的部分，并加以藝術創作的結果。而“劍”，實際上是作為動畫中對日本文化的一種提煉，一種符號化的象征。那么日本的傳統文化又有什么特點呢?對日本的動畫創作又有什么影響呢?

　　談到日本的傳統文化，自然，我們得說到武士道，其作為日本人的人生觀和價值觀，延續至今已有1 000多年之久，已然同日本民族渾然一體，而傳統的武士道并非完全等同明治維新后被武士掌權的政府推行的用以軍國主義擴張的“新武士道”，而是根植于儒釋并結合神道教形成的一種倫理體系，是“武士遵守或者指示其遵守的道德法則和規矩”[3]。雖然武士道精神有很多糟粕甚至極其錯誤的思想，但是有些積極的層面我們依然可以辯證加以分析。傳統的武士道主要的核心構架包括了勇、義、忠、仁、禮、誠、榮等，而它們或多或少都與“劍”有著相應的關系。那么接下來我們通過勇、義、忠、仁這些日本傳統文化四個較為重要的層面，也是現今日本動畫比較重要的四大情節，具體分析一下其在動畫中的相應應用。

　　傳統武士道對于“勇”的定義是“去做正義的事情就是勇”，這一點的思想來源是我國戰國時期儒家經典《論語》中的“見義不為，無勇也”，日本動畫中關于勇的應用比比皆是，勇代表了無畏、堅韌的精神，代表了通過用劍戰斗，用劍征服，強者為尊和絕不輕易放棄等相應的內涵;之前我們提到的所有動畫，其中的角色如果沒有 “勇”這一精神品質，是完全無法推動劇情的，不僅無法發揮出體內的“劍”能力，而且甚至會被“劍”所拋棄，無勇者不配使劍，劍在這里代表了個體的意志與能力。日本動畫中之所以注重這一點的劇情設定，無非兩個原因。其一，英勇、堅毅、無畏等品質符合成長階段的心理特性，在青少年人群中接受程度高，自然能讓作品在日本乃至世界范圍內的青少年人群中廣受歡迎;其二，這些思想品質本身就屬于我們所謂的“優秀傳統道德”，通過動畫作品特有的宣傳效果，神形兼備，因勢利導，未嘗不能成為年輕人受益終身的思想啟示。

　　武士道中的義，依然還是來自儒家，孟子有云“仁，人心也;義，人路也”[4]，但是義自古以來無論國界都是一個難以具體定位的問題，且就大義層面“日本是一個持實用主義的國家，武士道中的‘義’并非絕對的善惡標準”[5]，故而“義”往往是和 “忠”相結合，而“義”是為“忠”服務的，“所謂大節，就是忠;所謂小節，就是徒守私情之義”[6]。日本人的“忠”，具體表現在忠誠觀念上，效忠于自己的君主，忠誠于自己的意念，具體強調的是一種集體的忠。而在動畫中比較有代表性的是《女神的圣斗士》。這部動畫宣揚的是圣斗士的忠，忠于自己的女神雅典娜僅僅只是一個象征，動畫的核心實質是宣揚要忠誠于自己的大義，而圣斗士戰斗的理由是必須為了世界上的愛和正義，如果背離了正義，再強大的戰士乃至偉大的神，也會在正義力量前灰飛煙滅。而在所有赤手空拳戰斗的圣斗士中，唯獨對女神最為忠誠，同時也是最為公正，甚至肩負了對于其他圣斗士評判與裁決使命的天秤座圣斗士，代代被女神賜予了以劍為首的十二件黃金兵器。《女神的圣斗士》的積極意義也在于表達“忠”與“義”的同時，濃墨重彩強調了集體觀念與團隊精神。在這里，以劍為代表的武器象征了最高的忠誠和無上的榮譽，把大而空的概念形象化，對表現動畫主題起到了畫龍點睛的作用。

　　而儒家的最高的道德原則、道德標準和道德境界：“仁”，則同樣也被傳統武士道所部分繼承：日本武士在保有殺伐權利付諸實施的時候，同時又毫無保留孔孟的“仁”，惻隱之心，仁之端也。傳統武士道對仁的解釋則為“最剛強的就是最溫柔的，仁愛即是勇敢”，其體現更多的是殺與不殺的選擇，例如《劍勇傳奇》中的具有極大威力的龍神劍和霸王劍，當只有以懷以拯救天下的仁慈之心，甚至心懷對敵人的理解與寬恕時，才能發揮出其超自然的能力。而經歷了二戰之后，“仁”則更多增加了反思的層面。這一點在《浪客劍心》中則被描繪得淋漓盡致。在明治維新的時代，年輕的武士劍心在所謂“大仁不仁”的思想下，通過一系列的殺戮行為致力于倒幕來實現維新的 “救世”。但是太多的鮮血、權利派系的斗爭、陰謀、尤其是他深愛的女人，白梅一般純潔的雪代巴的逝去，讓他意識到：“劍是兇器，劍術是殺人的伎倆，無論用多么美麗的借口來掩飾，這始終是事實。”繼而劍心選擇了一把刀刃相反的逆刃刀，從此行善，孑然一身，再也沒有奪取過一個人的生命。通過這一系列的細致而矛盾心路歷程變化的劇情設置，沉重的敘事方式，可謂整部動畫的最大亮點。深刻反思了日本為什么由傳統武士道扭曲變形走向了軍國主義的不歸路，既傷害了他人也幾乎徹底毀滅了自己。劍心的逆刃刀作為整個劇情的點睛之筆，飽含了他對軍國主義思維的懺悔以及對“仁”的回歸式的重新思考，牢牢把握住了戰后日本人民對于慘痛的二次世界大戰的反思心態，在完滿勾勒出主人公心路歷程的同時也極大地觸動了觀眾，致使該動畫在當年取得了巨大的成功。試問，一部能讓觀眾沉靜思考的作品，又怎能不成為杰作? 　　啟示與思考

　　從前面的分析我們可以看到，此類優秀的動畫背后，蘊涵著較深的日本傳統文化內涵，并著力提煉與渲染了其中的積極部分，但同時我們也看到，這一系列應用到的日本傳統文化，基本上都是衍生于傳統的中華文明。湯重南先生曾總結道：“日本文化類似于一個洋蔥，一層一層并沒有核心，而每一層都有外來文化的影響。”日本傳統文化在本質上是深度依附于中華文明，現代日本人也從不否認中華文化與日本傳統文化的淵源關系。武士作為“武士道”的具象載體，其實本身來源于中國戰國時期的士人階層;而武士道的價值觀，同樣也發源于先秦士人階層特別是儒家的精神內涵，是在對中華文明的內核的學習之上，加以適當的本土化與修正的結果。

　　而傳統的中華文明不僅具有博大精深的文明體系，同時又具有強大的生命張力與堅忍的抵抗力，不同于埃及、羅馬、拜占庭、奧斯曼等一個個被歷史所淹沒的文化，強勢的中國原生文明如同滾滾東去的長江般從秦到清一直延續到了今天。傳統的中華文明有大量的內涵極為深刻的思想可以供我們進行藝術的提煉與加工。諸如作為中華文明正源同時也是大裂變時期的戰國時代：百川沸騰、山冢?崩、高岸為谷、深谷為陵，直至秦劍所指天下為之一統;在這么一個被堪稱東方文藝復興的百家爭鳴大爭之世，涌現出的思想，涌現出的人物，涌現出的事跡，只要我們能加以深度的發掘并嚴謹的藝術加工，自然能成為深刻經典的藝術作品。近些年熱播的電視連續劇《大秦帝國》，用厚重的筆法，細膩描繪了戰國時人的精神風貌，尤其是法家士子的思維方式與治國理念。同時在宏觀與微觀兩方面著力刻畫了秦國人在面臨邦國困境時的凝聚精神與堅韌毅力，以此為基礎構架出的秦國由幾近亡國到大出天下的劇情，為大江南北遼河內外無數的觀眾所認同與喜愛。而究其根源是該劇的劇本對于士人風骨與諸子思想積極層面的提煉、對國民心態的一種正確的把握。而這正和之前我們提到的日本動畫的編劇有著異曲同工之妙。對于我們依然止步于低幼題材的國產動畫來說，何嘗不是一個極大的啟示呢?

　　[參考文獻]

　　[1] 李彬彬.設計心理學[M].北京： 中國輕工業出版社，2001.

　　[2] 高豐.新設計概論[M].桂林：廣西美術出版社，2007.

　　[3] [日] 新渡戶稻造.武士道[M].立剛，譯.武漢：武漢出版社，2009.

　　[4] 孟子.孟子全集 ? 孟子・告子上[M].衛禮賀，譯.北京：外文出版社，2009.

　　[5] 李常慶.日本動漫產業與動漫文化研究[M].北京： 北京大學出版社，2011.