摘 要 隨著市場經濟的不斷發展，人們的生活方式、教育需求也發生了重大的變革。在美術教育中學生審美能力使其培養的重要內容，對提高學生專業能力，促進其成長方面具有重要的作用。基于此，本文對高校美術教育中學生審美個性培養的角度出發，分析其重要性，并且提出具體的培養方式，提高高校美術教育專業的教學水平，提升學生的專業能力。

　　關鍵詞 美術教育;審美個性;重要性;培養措施

　　1 審美個性概述

　　審美個性本質上是突出個人的特點，在審美活動中具有自己特色的審美特性。目前，審美個性主要包含兩方面的內容即審美傾向性和審美心理特征。按從自身單個個體的發展來看，審美個性也包含審美情感、審美心理、審美趣味等幾方面的內容。審美個性尊重個體的差異性，善于發現美。

　　審美個性的發展主要指的是人們對審美個性心理素，主要包含審美態度審美、品味審美能力、等方面的培養，這不是先天形成的而是通過多種努力后天培養而成。人們對某一件事物的感覺首先來自于我們的視覺，因此視覺審美方面的培養是審美心理發展的前提，同時視覺審美方面的培養也是審美心理培養的重要內容。因此在美術教育中培養學生的視覺審美，對提升學生審美能力，培養學生審美個性具有重要的作用。在審美的過程中審美者首先應該對對物品有一個基本的了解，而這以了解來源主要是通過人們的視覺，視覺感官在審美過程中具有無可替代性。

　　在審美的過程中審美心理活動占據了重要部分，并且也充分表現了個人審美能力的發展過程。審美能力并不是一蹴而就的，而是經過互后天的培養和外部環境的影響而成。每個人都是獨立的個體，具有自己的獨特個性，因此在審美活動中也應該尊重個人的差異性，尊重審美個性。并且審美個性在美術領域中直接影響到作品的藝術價值，對畫家的藝術風格也具有直接的影響。歷史的長河中許多著名的畫作人都是具有鮮明的審美個性，突出的繪畫風格才能名垂青史，例如我國歷史上的八大山人徐渭等，他們根據自己的時代背景和人生經歷，其繪畫風格個性鮮明;還有國家著名畫家梵高，本身就具有極其突出的藝術個性，利用熾熱的色彩成為現代藝術流派的代表著。因此審美個性在美術教育中具有重要的作用，也應該成為美術教育關注的重點。藝術教育本身就是一門追求多樣化、個性化的課程，如果每個人的審美標準都相同，藝術變現形式千篇一律，那么藝術也會失去它本身的魅力。對其個人發展而言，如果失去了自己的個性，生活又怎么會豐富多彩呢。所以，審美個性對社會和個人而言都具有重要的意義，尊重個性也是藝術領域發展的根本。

　　2 審美個性在美術教育中的重要性分析

　　目前在我國的教育機構中堅持推行以人文本的教育理念，同樣在美術教育課程中也得以推行。審美教育是美術教育的重要內容，并且在審美教育的培養過程中也應該堅持以人為本的教育理念，尊重學生的個性化、差異化發展。在美術領域正是因為有了審美的個性化發展，才能使更多風格迥異的作品問世，這也正是藝術領域的美魅力所在。并且良好的審美個性也是學生成長的具體體現。

　　每個社會人都具有不同的愛好、素養以及知識儲藏，因此每個人的審美個性都具有差異性。我國進行素質教育，其目的是實現學生的全面發展，尤其式樣尊重學生的個性化、差異化，這已經得到教育行業的認同，并且朝著這一目標共同努力。學生在個性化、差異化，在不同的學科都具有不同的表現形式，在美術課程中審美個性就是學生差異性的集中體現，多學生的發展具有重要的影響。在美術的教育過程中并不是每個人都能成為專門的藝術家，它的本質還是希望通過美術教育，開發學生的思維、提升自身的涵養。同時在學習的過程中提升自己的專業能力，在不斷的實踐、品鑒的過程中獲得良好的審美情趣。

　　在美術教育過程中審美教育及審美個性是其教學的重點內容，美術教育是審個性的主要在載體，審美個性以審美教育為依托，兩者緊密聯系。在美術教育中培養學生的審美能力主要還是依靠作品的鑒賞，在感悟作品的過程中，提高自身的美術素養和審美能力。審美個性的培養從本質上來說也是提高學生的想象了和創新力，利用美術教育將作品中的具體情感呈現給學生，使學生在評鑒的過程中獲得不同的感悟。

　　3 美術教育中學生審美個性發展途徑分析

　　教育的重要內容包含很多，其中比較重要的一方面便是審美個性的培養。而審美個性的培養不是一朝一夕的事，是一個課題。那么在培養審美個性的同時，如何來做呢?其中，教師必須尊重學生的審美個性，因為每個人與生俱來的審美都是無條件的。培養學生審美的教師，責任艱巨，此點是基礎也是教師必備素質之一。因為每個學生都是有優點、有才能、有天賦的。善于發現學生的審美，予以顯示，肯定，挖掘。每個學生的審美不一樣，觀念不一樣，所以每個學生都是獨立與眾不同的，教師要做到尊重每個人的審美個性，還要給予每個學生不同的引導和幫助，讓其得以最大限度的審美能力提升。

　　3.1 遵從學生的差異化和個性化需求隨著經濟、科技的不斷發展，促使美術表現形式也越來越多樣化，美術材料也越來越豐富，更加滿足不同藝術者的需求，提高美術的表現力，同時在一定程度上也促進了美術教育工作的發展。并且在美術教育過程中教師不要以自己的喜好、繪畫風格評判學生的審美喜好，相反應該根據學生的審美風格，選擇一些具有代表性的作品供學生鑒賞，為學生個性化發展提供良好的外部環境。并且教師在講解和分析作品時，不要絕對絕對的否決或是絕對的贊揚，在教學的過程中提高學生的參與度，使其在課堂中敢于發表不同的見解，培養學生的創新精神。在評判學生的作品時，要準確抱我學生的立意和其中的情感，依據學生的思維，發現作品中的閃光點;對于學生作品中的不足，教師要引導學生去發現，使其對自身的作品有一個更加清晰的了解。

　　3.2 重視師生關系，加強師生交流現在美術課上，學生和教師是平等的，相互影響的;教師往往與學生一起來欣賞美和探討美，從而創造美。教師在授課時，要多多考慮怎樣對學生產生積極向上的影響，避兔那些不良的消極影響;引導學生，激發學生的興趣，平時多與學生交流，了解學生的個性，每個學生的個性都不一樣，他們對待事物的態度，思考的方向也不同，所畫出來的畫也各具特色。要知道學生才是主體，教師只是一個引導者，盡可能地讓學生的個性得到充分的發展。激發學生熱愛藝術，探索藝術，創造藝術的能力并有自己獨立的審美觀。

　　3.3 編定適應學生審美個性發展的教材教材是各大學科課堂教育的基礎，在教學體系中占據重要的地位。同時美術教材在美術課堂教育中也具有重要的作用。但是傳統的美術教材基本上都是繪畫技能方面的內容，將美術知識技能化，忽視了美術教育和學生的個性需求。并且在課堂的教學工作中，在短時間內掌握多種技法也是不現實的，并且教材知識枯燥性也在無形中增加美術教學工作的難度，降低了學生學習的積極性。因此為了在美術教育工作中更好的培養學生的審美個性，在編制教材時必須遵循以下兩方面的內容：一方面是教學內容具有靈活性，適應學生的個性化需求;另一方面加教材能容要貼近生活，提高教材的趣味性，激發學生的學習熱情。

　　4 結語

　　綜上所述，美術教育是審美個性發展的載體，也是美術教育的重要美容。并且美術學生審美個性的形成不是一蹴而成的，需要在不斷的總結、領悟過程中逐漸形成的，審美個性的發展也是學生綜合能力的體現，同時還與當代的社會環境和美術教育觀念相聯系。在美術教育工作中要重視學生審美個性和審美能力的發展，并且積極引導學生逐漸形成自己的審美個性，這對學生藝術價值的實現也是具有重要作用的。

　　參考文獻

　　[1]曹雪飛.高校美術教育中學生審美個性的發展[J].文藝生活·文藝理論,2014,(10):251-251.

　　《高校美術教育中學生審美個性的發展研究》來源：《電大理工》，作者：王偉林。