【摘要】從《可可西里》中可以看到中國當代新一代導演在 藝術成就上超越老一代導演的地方，他們的作品有著厚重的現實主義風格，表現出對現實生活的關注，展現出原生態的人性和民族化的精神。他們的成功絕非偶然。他們的作品也存在著一些缺憾。

　　【關鍵詞】可可西里,陸川,新一代導演,現實主義風格,成功缺憾

　　【詳情】總的說來，中國當代電影呈現多格局的發展趨勢，在以張藝謀、陳凱歌和馮小剛等人為代表的老一代導演之后，陸川、賈樟柯等新一代導演越來越受到人們的關注，他們的作品不僅在國際上頻頻得獎，而且在國內也受到了觀眾們的肯定。本文試以陸川的《可可西里》為例，分析中國當代新一代導演的藝術追求。

　　一、 厚重的現實主義風格

　　在商品經濟大潮的沖擊下，既要有票房，又要不失去其藝術性，即要制作出叫好又叫座的影 片，這就需要導演有高超的本領和堅守的毅力。張藝謀等人曾經拍出多部優秀的影片，但他們卻也未能免于迷失在經濟大潮之中了。縱觀近幾年來張藝謀等人的作品，一味地追求票房，大成本制作，商業化操作，讓他們的作品慘不忍睹。當他們編織出一部部遠離現實的虛無飄渺的故事時，陸川等人卻深入偏遠地區，關注貧困地區人們的生存狀況。

　　1.對現實生活的關注

　　影片《可可西里》展現在我們面前的是可可西里無人區，這里空氣稀薄，活躍著珍貴的藏羚羊。盜獵者的出現，打破了這里的寧靜。為保護瀕臨滅絕的藏羚羊，保衛 自己的家園，一些當地的藏民組成了巡山隊，與盜獵者展開了追捕。影片取材于“野牦牛隊”的真實故事，反映的是真實的生活。影片通過盜獵者馬占林之口，訴說著生存的艱難：以前他放羊放牛，草地一天天減少，改放駱駝，后來土地也沒了，只有沙地和雪山，駱駝也不能放了，為了生存，帶著三個兒子跟著盜獵老板剝藏羚羊皮掙錢。植被破壞，土地沙化的現象在我國西部地區比較嚴重。以果洛藏族 自治州瑪多縣為例，全縣天然牧場中至少七成以上已屬重度沙化。農民賴以生存的土地沒了，當地又沒有其他的掙錢渠道，一部分人為了生存便選擇了盜獵之路。事實上，對野生動物的獵殺在青海以前 就有：解放初，野生動物皮毛是青海重要的外貿出口物資;六 十年代初，自然災害導致糧荒，群眾大量獵捕野生動物果腹;文革期間，生活水平不高，各單位幾乎都成立了打獵隊以改 善伙食 ;八十年代至今 ，在巨大的經濟利益驅使下，偷獵者對野生動物實施全方位的瘋狂捕殺。經過一輪又一輪的捕殺，昔日茫茫高原上數萬只藏羚羊一起奔跑的壯觀景象，如今再也見不到了…。

　　2.原生態的人性展現

　　影片模糊了以往影片中英雄人物與非英雄人物的界限， 人物的處理上運用寫實的手法，反映出原生態的人性。以隊 長日泰為首的巡山隊員們是影片刻畫的正面人物，在他們身上集中體現了藏族人民不畏艱難，不圖回報的優秀品質，他們有著簡單而堅定的信念：保護藏羚羊，追捕盜獵者。導演并沒有運用恢宏的場面和激昂的語言把他們塑造成一群高大的形象。他們話很少，情緒也很少起波瀾，他們身上更多 的體現的是個人行為。比如，為了籌措維持生存的經費，他們也曾賣過繳獲來的藏羚羊皮 ;對追捕上的盜獵者 ，他們拳 腳相加;因糧油不夠拋棄盜獵者，因汽車拋錨而拋棄 自己的 隊員;甚至隊員劉棟也會為了生理需求而去找妓女。但是， 這些缺點并不影響人們對他們的尊敬，反而正是有了這些缺點，才使人物形象避免了模式化，而具有 了生動性和真實性。反面人物馬占林幫盜獵的老板剝藏羚羊皮，僅僅是為了生 存，他的身上有狡猾的一面，卻也有善良的一面，如對生病的巡山隊員，他伸出了援手。 非職業演員的選用，也為表現原生態的人性起了極大的 作用。陸川認為：影片《可可西里》更講求質感，更講求真實性，如果請大腕來演，他們城市化和類型化的表演 ，會破壞這種質感 J。也正是這群真正 的藏族人展現出了藏族人特有的氣質和魅力，他們純樸的笑容，簡樸的語言、黑亮的臉、破舊的衣服征服了觀眾。

　　3.民族化的精神

　　陸川認為：我不敢相信這是所謂的環保，可能那里的情況，他們潛意識想捍衛自己的家園 。藏族是一個與漢族很不一樣的民族 ，他們有著篤厚的宗教信仰。他們相信神的存在，對天地間的萬物懷有虔誠的態度。藏羚羊是可可西里這片美麗的土地上的精靈，別人傷害它們，日泰等人就要去保護它們。從影片中可以看到，在巡山過程中，只要遇到藏羚羊的尸體，他們即使再累再忙也要把它們收拾好，并且虔誠地念經默哀。“你殺了我的羊子”，日泰這句話簡單純樸，卻道出了他們所有行為的動機，沒有豪言壯語，也沒有崇高的環保理想。在這物欲橫流的年代，也只有在西藏這片凈土上才能發現這種不計回報，不計得失的行為。

　　二、成功的原因

　　相比起老一代的導演們，陸川等人顯然是幸運的一代他們的成 長環境要優越得多，他們接受 的教育也更正規化系統化 ，當然他們的成功與他們個人的努力也是分不開的。

　　1.扎實的教育

　　張藝謀等人接受教育的時候正是中國文化剛剛從封閉式狀態解放出來的時候，那個時候，中國的電影發展還很落后。而到 r陸川這一代時，中國的電影飛速發展 ，無論是理論還是技術的發展都已經相當成熟了。因此，當張藝謀等人還在熱衷于特技鏡頭、電腦制作這種種的電影制作形式時陸川等人卻早已厭倦了這些外在形式上的探索，開始尋找一種返璞歸真的表現形式，力圖用原生態的方式真實地展現故事情節。在《可可兩里》中，我們看不到電腦特技和漫天飛舞的人物，而是運用類似于紀錄片的方式，平實地記錄。

　　2.八十年代的文學積淀

　　陸川的父親是著名作家陸天明，父親伏案寫作的背影給他留下深刻的印象，這種勤奮刻苦的精神也給他帶來了深遠的影響。從小在父親的影響下背《論語》、《詩經》等古文長大后，因父親是作家的緣故 ，家里有很多的文學期刊，因此在八十年代中國文學蓬勃發展的時期 ，從王蒙、張賢亮 、張承志到張煒、莫言、余華、格非、馬原、王安憶、王曉鷹等，所有這些人在那個 10年中寫的所有小說他都看過。從陸川的作品中，我們似乎可以看到文學的發展軌跡，《尋槍》中所呈現出的非邏輯性的生活狀況具有很鮮明的先鋒派的風格，而《可可西里》則受新寫實主義小說的影響，開始把視角轉向現實的人生，試圖純粹客觀地對生活本態進行還原。

　　3.個人的努力

　　陸川在青少年時期就表現出了對電影的濃厚興趣 ，大學進入解放軍國際關系學院學習，在學校經常參與校園舞劇、話劇的編劇和表演。工作后報考了北京電影學院的研究生，在三年的學習巾，從不會制作電影到成為一個導演，巾間付出了很多的努力。畢業后進人北影廠做副導演，從幾位優秀的導演身上學到很多的東西。在拍攝《可可西里》時，經歷常人難以忍受的高原反應，在惡劣的自然環境下制造出了撼人心的作品。

　　三、存在的缺憾

　　當然，《可可西里》與國際上優秀的影視作品相比還有定的差距，影片還存在著一些不足的地方。

　　1.受市場的約束

　　《可可西里》首先是一部商業片，投資方在決定投資的候會考慮到票房問題。要有票房，就要有吸引人眼球的方。比如扣人心弦的故事情節，富于沖擊力的視覺效果，及對人性的刻畫與思索等等。在拍攝之前，劇本幾經修改陸川本人覺得過于復雜的故事會破壞影片的意義，可是沒有復雜的故事他還拍不了，他說服不了投資方。因此陸川也做出了妥協 ，通過記者的視角敘事 ，講述了一個完整的故事運用不少的鏡頭表現了西部廣闊的草原和皚皚的雪山，再加上槍戰追擊的場面，給觀眾帶來了強烈的視覺沖擊。天葬鏡頭滿足了觀眾 的獵奇心理。對 日泰等人物的刻畫也給觀眾帶來了新鮮感。

　　2.作品透露出無情與冷漠

　　影片創作采用類似新寫實主義的零度創作的方法，對劇中的人和事不做任何評判，只是作冷靜的描述。這種創作方法讓觀眾更接近了真實，但也失去了熱情的溫度 ，透露出冷漠與無情。影片有太多的死亡描述，有追捕 中被打死的，有缺氧而死的。劉棟是在救援戰友的路上陷人了流沙，周圍沒有任何人煙，觀眾只能眼睜睜地看著他被一點一點地被吞沒，他絕望的表情讓人難忘。日泰的死也很簡單，追上盜獵者，被擊中一槍，倒下 ，抽搐 ，再中一槍，便死了。沒有大義凜然，沒有英雄壯舉 ，什么都沒有，甚至連一句話都沒有留下就死了。在這片殘酷的土地上，人的生命是如此的脆弱，如此的不堪一擊。

　　從《可可西里》中可以看到中國當代新一代導演在藝術成就上超越老一代導演的地方，他們的作品有著厚重的現實主義風格，表現出對現實生活的關注，展現出原生態的人性和民族化的精神。他們的作品也存在著一些不足，與國際上優秀的影視作品相比還有一定的差距，他們仍需努力不懈。

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