中國(guó)油畫(huà)經(jīng)過(guò)百年的歷史發(fā)展至今，這種具有典型西方文化精神的畫(huà)種被賦予了我國(guó)傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵和民族審美，其審美心理和審美結(jié)構(gòu)逐漸與我國(guó)傳統(tǒng)文化融合、同化并予以發(fā)展，“意象油畫(huà)”的概念漸漸明晰。

　　摘 要：意象油畫(huà)構(gòu)建了具有中國(guó)文化精神的詩(shī)性審美意境，它蘊(yùn)含了我國(guó)傳統(tǒng)文化內(nèi)涵、民族審美心理和地域文化特征。本文把其放在我國(guó)傳統(tǒng)文化語(yǔ)境中進(jìn)行解讀，探討意象油畫(huà)的現(xiàn)代審美意義。

　　關(guān)鍵詞：美術(shù)論文發(fā)表,意象油畫(huà),傳統(tǒng)文化

　　當(dāng)然，意象油畫(huà)并不是一種簡(jiǎn)單的藝術(shù)風(fēng)格或藝術(shù)流派，其語(yǔ)言特征、表現(xiàn)形式、造型方法、色彩觀念等藝術(shù)元素都體現(xiàn)了我國(guó)的民族性審美特征，尤其是受到我國(guó)文人畫(huà)的審美精神的影響尤甚。正如丹納所指出的那樣：“要了解一件藝術(shù)品，一個(gè)藝術(shù)家，一群藝術(shù)家，必須正確地設(shè)想他們所屬的時(shí)代的精神和風(fēng)俗概況。”[1]他所說(shuō)的時(shí)代精神和風(fēng)俗習(xí)慣自然包含民族的審美精神和價(jià)值理念，中國(guó)藝術(shù)家在進(jìn)行油畫(huà)創(chuàng)作時(shí)不可避免地受到他周?chē)��?ldquo;時(shí)代精神和風(fēng)俗習(xí)慣”的影響，導(dǎo)致他們特別偏愛(ài)某種色彩，表現(xiàn)某種情感，從這個(gè)意義上說(shuō)，意象油畫(huà)的藝術(shù)形式在我國(guó)衍生并發(fā)展可以說(shuō)是一種必然趨勢(shì)，“油畫(huà)本土化的過(guò)程，是一個(gè)從不自覺(jué)到自覺(jué)的過(guò)程，也是融合主義精神不斷完善和強(qiáng)化的過(guò)程，從表象上分析，這個(gè)過(guò)程基本上是沿著寫(xiě)意和寫(xiě)實(shí)的語(yǔ)言結(jié)合模式而展開(kāi)，而從精神上說(shuō)，這個(gè)過(guò)程，又正是藝術(shù)家對(duì)中國(guó)特定的社會(huì)情境自覺(jué)對(duì)應(yīng)的結(jié)果。”[2]我們從20世紀(jì)初期的林風(fēng)眠的仕女人物、關(guān)良的戲劇人物，龐熏?的中國(guó)圖案到現(xiàn)代的吳冠中、蘇天賜、邱瑞敏等人的油畫(huà)作品，我們不難發(fā)現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)文化因素的有機(jī)融入和自覺(jué)表達(dá)，油畫(huà)中的文人畫(huà)筆墨趣味和意境躍然而出，用關(guān)良自己的話(huà)說(shuō)就是學(xué)西畫(huà)，要用中國(guó)畫(huà)法畫(huà)，我是中國(guó)人，應(yīng)畫(huà)出中國(guó)的東西來(lái)。

　　“意象”是我國(guó)古典審美中一個(gè)重要的美學(xué)命題，也是衡量藝術(shù)作品美學(xué)價(jià)值和文化品位的主要標(biāo)準(zhǔn)之一。意象的本質(zhì)，是這個(gè)民族觀照社會(huì)與自然的一種思維方式和敘述經(jīng)驗(yàn)，它既不是純客觀的唯表象的感性，也不是純主觀的唯經(jīng)驗(yàn)的理性，而是以直覺(jué)的方式在感性之中把握理性的經(jīng)驗(yàn)。[3]油畫(huà)的意象性特征符合我國(guó)詩(shī)性文化特征的藝術(shù)表達(dá)方式，從更深層次的意義上來(lái)說(shuō)，它是觀照自然的意象思維和描述方式在審美經(jīng)驗(yàn)上的投射，最終轉(zhuǎn)換成油畫(huà)的詩(shī)性藝術(shù)語(yǔ)言特征。

　　1 感性與理性

　　中國(guó)傳統(tǒng)文化中對(duì)藝術(shù)的追求是感性的，其理想境界是“澄懷觀道”，不滿(mǎn)足于純客觀的摹寫(xiě)，如宗白華先生所說(shuō)的：“中國(guó)藝術(shù)意境的創(chuàng)成，既須得屈原的纏綿悱惻，又須得莊子的超曠空靈。纏綿悱惻，才能一往情深，深入萬(wàn)物的核心，所謂‘得其環(huán)中’。超曠空靈，才能如鏡中月，水中花，羚羊掛角，無(wú)跡可尋，所謂‘超以象外’。”[4]中國(guó)藝術(shù)注重心源和造化，其造型觀念是意象性的，藝術(shù)家面對(duì)客觀世界不能簡(jiǎn)單孤立進(jìn)行審美觀照，而要把主觀的情感參與對(duì)形象的理解和認(rèn)知，追求“得意忘象”，并不尋求物象的真實(shí)再現(xiàn)，夸張、取舍是意象性造型的主要藝術(shù)特征，以達(dá)到抒情表意的藝術(shù)目標(biāo)。我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)造型的審美取向無(wú)意于精準(zhǔn)的描繪，重視意象的情趣抒發(fā)，就是所謂的不求形似，但求神韻。齊白石就認(rèn)為造型太似為媚俗，不似則欺世，貴在“似與不似之間”。用傳統(tǒng)的中國(guó)畫(huà)寫(xiě)意精神的手法來(lái)表現(xiàn)情感，以表達(dá)作品的神韻和意境。而油畫(huà)是追求理性的“秩序、和諧、比例、平衡”之美，在這里中西文化的異質(zhì)就需要在情感的表現(xiàn)和抒寫(xiě)中建立同構(gòu)關(guān)系，對(duì)造型進(jìn)行夸張和取舍，賦予造型以情趣和生氣，畫(huà)面的韻律通過(guò)筆墨式的節(jié)奏來(lái)表現(xiàn)，最終衍生出具有中國(guó)氣派的意象油畫(huà)，我們從吳冠中、趙無(wú)極等人的油畫(huà)作品中不難看出。

　　2 詩(shī)性的審美意境

　　王夫之在《詩(shī)繹》里論到詩(shī)中意境的創(chuàng)造，指出我國(guó)藝術(shù)的最后理想和最高成就是“以追光躡影之筆，寫(xiě)通天盡人之懷。”中國(guó)畫(huà)的寫(xiě)意性用筆所表現(xiàn)的一山一水、一樹(shù)一石，無(wú)不承載著畫(huà)家的深情與深意。意象油畫(huà)正是運(yùn)用這種傳統(tǒng)繪畫(huà)的寫(xiě)意性表現(xiàn)方式負(fù)載了藝術(shù)家的情感與理想，滲入和包含了中華民族的審美氣質(zhì)與文化心理，在創(chuàng)作理念上，不局限于真實(shí)的形象再現(xiàn)，而是綜合提煉出客觀物象的體驗(yàn)和感悟，凸顯我國(guó)文化的品位格調(diào)和審美境界，正是以追光躡影式的筆法來(lái)表達(dá)胸中之逸氣與情懷，創(chuàng)造詩(shī)性審美的意象，所呈現(xiàn)的是純粹的心中景觀，如徐復(fù)觀所說(shuō)： “我國(guó)的繪畫(huà)，是要把自然物的形相得以成立的神、靈、玄，通過(guò)某種形相，而將其畫(huà)了出來(lái)。所以最高的畫(huà)境，不是摹寫(xiě)對(duì)象，而是以自己的精神創(chuàng)造對(duì)象”。 [5]所表達(dá)的正是一種詩(shī)性的精神存在與生命躍動(dòng)。

　　意象油畫(huà)展現(xiàn)了詩(shī)性與油畫(huà)的“異?ài)E而同趣”的審美意象，內(nèi)在精神追求中不僅凝結(jié)著我國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的美學(xué)精神，還預(yù)示獨(dú)特的東方哲思，是一種油畫(huà)本土化的詩(shī)化意境的展現(xiàn)，其蘊(yùn)含著獨(dú)特的“詩(shī)中有畫(huà)、畫(huà)中有詩(shī)”的民族審美心理和文化精神。在藝術(shù)構(gòu)思上，中國(guó)油畫(huà)家借鑒文人畫(huà)的逸氣抒發(fā)的表達(dá)方式，啟發(fā)受眾對(duì)生命的思索與追問(wèn)。在審美的外在表現(xiàn)上，忽視油畫(huà)的光影、空間、體積等藝術(shù)元素，以靈動(dòng)的筆法來(lái)訴求審美心理和審美感受的滿(mǎn)足，極大地融入個(gè)人情感，從視覺(jué)方式上予以概括，以詩(shī)性的審美觀照來(lái)體現(xiàn)民族藝術(shù)的特質(zhì)。

　　3 結(jié)語(yǔ)

　　油畫(huà)在進(jìn)入中國(guó)之初，就因其脫離中國(guó)傳統(tǒng)平面視覺(jué)習(xí)慣而受到詬病，因而也無(wú)法得到宣揚(yáng)，當(dāng)油畫(huà)作為完全的視覺(jué)畫(huà)種，而不是傳教士的道具進(jìn)入中國(guó)，中國(guó)的畫(huà)家也面臨如何改造以適應(yīng)中國(guó)人的視覺(jué)審美樣式，這也就為意象油畫(huà)的形成埋下文化之伏筆。因此，在第一批完整學(xué)習(xí)西畫(huà)的畫(huà)家的意象性表現(xiàn)中，可謂是被動(dòng)的意象性，因?yàn)槠浔举|(zhì)就包含了對(duì)東方藝術(shù)本質(zhì)的獻(xiàn)媚，當(dāng)中國(guó)畫(huà)家們慢慢從西方藝術(shù)中梳理之后，感受到中國(guó)文化與西方技術(shù)之融合的空間，這種意象的追求進(jìn)而從被動(dòng)變?yōu)橹鲃?dòng)，其表現(xiàn)力也就慢慢得到了最大的強(qiáng)化。意象油畫(huà)作為中國(guó)文化語(yǔ)境下的藝術(shù)創(chuàng)造，邊界十分寬泛，它表現(xiàn)的典型的東方審美，我國(guó)的意象美學(xué)結(jié)合于油畫(huà)的創(chuàng)作實(shí)踐中，透析著我國(guó)意象的思維方式和表述經(jīng)驗(yàn)對(duì)油畫(huà)的審美結(jié)構(gòu)的“我化”，傳達(dá)出中國(guó)藝術(shù)家以獨(dú)特的自然感悟方式駕馭油畫(huà)的語(yǔ)言，詮釋東方精神和東方意蘊(yùn)。我們?cè)诮庾x意象油畫(huà)的同時(shí)，不能簡(jiǎn)單地理解為用油畫(huà)材料畫(huà)中國(guó)的水墨語(yǔ)言，需要重新審視東方審美的現(xiàn)代性意義，盡管西方油畫(huà)在我國(guó)的本土化進(jìn)程并不局限于此，但在當(dāng)代文化語(yǔ)境下，任何一種藝術(shù)形式都面臨現(xiàn)代文明下的文化沖突。藝術(shù)的時(shí)代性和傳統(tǒng)的融合會(huì)形成“意象油畫(huà)”，但是，藝術(shù)的多元價(jià)值又鼓勵(lì)我們可以從任何一種文化中汲取營(yíng)養(yǎng)，我們不知道未來(lái)會(huì)出現(xiàn)什么樣的藝術(shù)，但任何成功的樣式，都足以建立一個(gè)解讀的建構(gòu)體系，成為藝林一枝，創(chuàng)造我們藝術(shù)發(fā)展的歷史。

　　參考文獻(xiàn)：

　　[1] 丹納(法).藝術(shù)哲學(xué)[M].傅雷，譯.天津社會(huì)科學(xué)院出版社，2004：28.

　　[2] 李超.中國(guó)現(xiàn)代油畫(huà)史[M].上海書(shū)畫(huà)出版社，2007：285.

　　[3] 尚輝.意象油畫(huà)百年[J].美術(shù)，2005(6)：45.