[摘要]中國新銳導(dǎo)演王競的電影以中小成本現(xiàn)實題材為主，強(qiáng)調(diào)對社會現(xiàn)實的關(guān)注，以現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法，透視民生熱點，表達(dá)民心企盼;在敘事策略上，刪繁就簡，強(qiáng)化戲劇性情境;在人物塑造上，既有整體社會群像的素描，也有對女性個體的深度刻畫;在藝術(shù)手法上，將商業(yè)元素與作者風(fēng)格相雜糅，尋求商業(yè)與藝術(shù)的平衡。王競電影雖具有社會文化價值，卻面臨市場推廣的瓶頸。

　　[關(guān)鍵詞]核心期刊論文發(fā)表,王競電影,現(xiàn)實主義,戲劇性,商業(yè)元素,作者風(fēng)格

　　2012年，伊朗電影《一次別離》，以高超的敘事技巧，將個人層面的親情倫理與社會層面的階層差異縱橫交織，表現(xiàn)出當(dāng)代伊朗社會的中產(chǎn)階層與勞工階層之間的隔閡與沖突。這部投資僅30萬美元，沒有高科技大場面，沒有超級明星，沒有暴力鏡頭和性愛場景的現(xiàn)實題材電影，最終戰(zhàn)勝中國導(dǎo)演張藝謀斥6億巨資拍攝的大片《金陵十三釵》，將第84屆奧斯卡最佳外語片大獎收入囊中。反觀中國影壇，自2002年《英雄》橫空出世，到后來的《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》、《無極》、《夜宴》的紛紛出籠，似乎已進(jìn)入“大片”時代。然而，誠如學(xué)者崔衛(wèi)平所言，張藝謀、陳凱歌等藝術(shù)片出身的大導(dǎo)演，“迄今還沒有找到與最廣大的人民群眾相溝通的基本語言”，中國式“大片”拍攝數(shù)量的增加愈發(fā)反映出電影藝術(shù)與現(xiàn)實生活的漸行漸遠(yuǎn)，中國影壇急缺反映當(dāng)下生活的現(xiàn)實主義力作。

　　令人欣慰的是2006年以來，國產(chǎn)中小成本現(xiàn)實題材電影取得了令人可喜的成績，一批具有現(xiàn)實主義深度和藝術(shù)創(chuàng)新精神的作品脫穎而出，如《瘋狂的石頭》、《光榮的憤怒》、《雞犬不寧》、《紅色康拜因》、《人山人海》、《好大一對羊》、《千鈞・一發(fā)》、《神探亨特張》、《耳朵大有福》、《鋼的琴》、《浮城謎事》、《我是植物人》、《萬箭穿心》等。這些影片揭示出中國社會進(jìn)入新世紀(jì)后，在改革日益深化，社會結(jié)構(gòu)、社會觀念發(fā)生深刻轉(zhuǎn)變的時代語境下，普通百姓在事業(yè)、家庭、婚姻和情感生活中所遭遇的困境與掙扎。編導(dǎo)致力于尋求中國電影與當(dāng)今現(xiàn)實的契合點，表現(xiàn)當(dāng)代中國人對理想的堅守、對真善美的向往與追求。較長時期以來一個電影和時代彼此視而不見的尷尬局面終于被打破，電影表現(xiàn)出對現(xiàn)實生活和百姓情感前所未有的真誠關(guān)注與思考。

　　在為數(shù)不少的中小成本現(xiàn)實題材創(chuàng)作中，王競導(dǎo)演作品是其中的佼佼者。作為北京電影學(xué)院攝影系副教授的王競，最初致力于紀(jì)錄片創(chuàng)作，作品屢獲獎項。1997年，王競集制片人、編劇、導(dǎo)演于一身，拍攝了故事片《方便面時代》，并一舉斬獲第十一屆大學(xué)生電影節(jié)最佳電視電影導(dǎo)演獎。在這之后，王競陸續(xù)拍攝了《圣殿》(2004年)、《一年到頭》(2007年)、《無形殺》(2009年)、《我是植物人》(2010年)、《孩子那些事》(2010年)、《郭明義》(2011年，聯(lián)合導(dǎo)演)、《萬箭穿心》(2012年)、《大明劫》(2013年)等影片。這些作品大都取材現(xiàn)實生活，關(guān)注民生熱點，具有強(qiáng)烈的社會批判精神，呈現(xiàn)出平實樸素的創(chuàng)作風(fēng)格。改編自當(dāng)代作家方方小說的電影《萬箭穿心》尤其引人注目，該片榮獲第29屆中國電影金雞獎最佳中小成本故事片獎，著名社會學(xué)家李銀河譽(yù)之為 “繼《雷雨》之后最好的悲劇”。最新作品《大明劫》也同樣贏得極高的贊譽(yù)，作家馬伯庸認(rèn)為該片“是近年來看到的最出色的國史電影，能從中感到一種歷史特有的風(fēng)骨”。

　　一、創(chuàng)作觀念與方法：關(guān)注社會現(xiàn)實與現(xiàn)實主義創(chuàng)作方法

　　縱觀王競導(dǎo)演的主要影片，不難發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)實題材占據(jù)了絕大多數(shù)。尤其是《方便面時代》、《一年到頭》、《無形殺》、《我是植物人》、《萬箭穿心》等影片，已形成一個較為明顯的現(xiàn)實題材系列。在題材的選取上，王競具有相當(dāng)?shù)拿翡J性，他的很多作品都創(chuàng)造了中國第一：《無形殺》是第一部關(guān)于網(wǎng)絡(luò)人肉搜索題材的影片;《一年到頭》是第一部關(guān)于春運(yùn)題材的影片;《我是植物人》則首次涉及醫(yī)藥公司的造假行為。盡管影片的名氣要遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于陳凱歌2012年的同一題材電影《搜索》，《無形殺》以更為集中和凝練的劇情，揭露網(wǎng)絡(luò)輿論壓力對當(dāng)事人的無情絞殺。影片由一樁看似離奇的無頭女尸案開篇，抽絲剝繭般牽扯出一段由網(wǎng)絡(luò)到現(xiàn)實的婚外戀情。出軌的女主角在看似無形卻兇猛無比的輿論壓力下，不但失去了婚姻，也失去了生活的信心和勇氣。《我是植物人》中，失憶女主角朱俐在逐漸恢復(fù)記憶的過程中，發(fā)現(xiàn)自己既是受害者又是加害者。影片揭示了醫(yī)藥公司為了既得利益，在藥品實驗的重要環(huán)節(jié)造假，致人傷殘的真相。《一年到頭》聚焦年終歲尾的特殊時刻，以散點透視的方式將社會生活中的熱點話題一網(wǎng)打盡：中學(xué)老師遭遇無良裝修隊，農(nóng)民工無奈討薪，屢見不鮮的職業(yè)醫(yī)鬧，醫(yī)生靠多開藥拿獎金和回扣，家長為了孩子升學(xué)到處拉關(guān)系，空巢老人無人關(guān)愛。然而，所有的煩惱在除夕團(tuán)圓之夜都煙消云散，無數(shù)期待的人群加入春運(yùn)大潮，往家的方向奔去……這些電影作品關(guān)注社會現(xiàn)實，充滿了日常世俗生活的煙火氣。《萬箭穿心》則將這種日常世俗生活的煙火氣發(fā)揮到極致。影片呈現(xiàn)了一個潑辣能干的武漢女子李寶莉充滿宿命感的悲劇人生。王競是如此熱衷于對鮮活的現(xiàn)實生活的捕捉，即便是作為一段明朝正史演繹的《大明劫》，也不忘在片尾以字幕的方式表達(dá)對2003年非典事件的反思。

　　然而，現(xiàn)實題材不等于現(xiàn)實主義。作為一種創(chuàng)作方法，現(xiàn)實主義既注重反映社會現(xiàn)實，更強(qiáng)調(diào)對社會現(xiàn)實的批判性，強(qiáng)烈的批判精神是現(xiàn)實主義最為重要的精神內(nèi)核。王競坦言：“現(xiàn)實主義是我覺得唯一有途徑去駕馭的東西，導(dǎo)演在敘事中一定要有一個支點，我的支點就是我相信的、看得見、摸得著的現(xiàn)實世界。”在處女作《方便面時代》的創(chuàng)作中，王競最大的收獲便是找到了敘事的支點，那就是強(qiáng)調(diào)影像與生活接壤。這部作品堪稱1990年代大學(xué)生步入社會的第一堂課，主人公丁寶不愿被生活磨蝕掉銳氣與棱角，決定重返校園。影片流露出平和沖淡、幽默詼諧的氣質(zhì)，給人印象深刻。與處女作的平和沖淡不同，《無形殺》對現(xiàn)實的批判深刻而犀利。絞殺林燕的不僅僅是不良網(wǎng)站的追蹤和網(wǎng)民的惡意聲討，更有來自丈夫和父母家人的冷眼相向。林燕在現(xiàn)實生活中雖擁有富足的物質(zhì)生活，卻只能到虛擬的網(wǎng)絡(luò)中尋求短暫的溫情和放縱。影片將批判的鋒芒直指高科技網(wǎng)絡(luò)時代人性的迷失。《我是植物人》在揭開醫(yī)藥公司造假事件來龍去脈的同時，也對新聞記者揭批企業(yè)運(yùn)作真相遭遇打擊報復(fù)的社會事件予以揭露。《萬箭穿心》英譯名為“FengShui”(《風(fēng)水》)，李寶莉搬入新屋后遭遇種種不幸似乎帶有某種宿命的意味，然而造成李寶莉悲劇人生的最根本原因，在于李寶莉和馬學(xué)武的婚姻缺乏現(xiàn)代婚姻所應(yīng)有的夫妻之間的平等和尊重。1990年代的中國社會開始進(jìn)入轉(zhuǎn)型期，市場經(jīng)濟(jì)的法則也在潛移默化中影響人們的思想觀念，傳統(tǒng)的道德倫理體系遭遇“失范”。在李寶莉的家庭里，夫為妻綱，夫唱婦隨的等級秩序已被破壞，妻子頤指氣使，剽悍跋扈，丈夫唯唯諾諾，忍氣吞聲;而另一方面，新型、現(xiàn)代的男女平等、相互約定、彼此尊重的家庭倫理觀念還沒有建立。李寶莉和馬學(xué)武的夫妻關(guān)系失衡，家庭崩潰也就在所難免。影片表現(xiàn)李寶莉與馬學(xué)武的夫妻失和，正是對當(dāng)代婚姻關(guān)系中普遍存在問題的考量和反思。 　　二、敘事策略：刪繁就簡，強(qiáng)調(diào)戲劇性

　　王競電影打破了慣常思維中文藝片的沉悶、單調(diào)，遠(yuǎn)比生活本身來得生動、有趣，這當(dāng)然得益于影片強(qiáng)烈的戲劇性。王競導(dǎo)演認(rèn)為：“對于小制作來說，能夠盡量減少工藝上的繁瑣，把注意力集中在創(chuàng)造戲劇情境上是正確的。”

　　《無形殺》和《我是植物人》都具有集中、強(qiáng)烈的戲劇性。《無形殺》圍繞著一張“網(wǎng)絡(luò)通緝令”，組織了三條敘事線索：當(dāng)事人高飛和林燕的疲于應(yīng)對;網(wǎng)站記者和超市推銷員無休止的跟蹤報道;警察張瑤偵破無頭女尸案。隨著人物的講述，劇情的推進(jìn)，三條線索完成交集，一切真相大白。《我是植物人》講述植物人朱俐被記者劉聰誤打誤撞驚醒后，在其幫助下辦假證找到一份醫(yī)藥行業(yè)的工作。她所在的公司正涉嫌造假藥，通過調(diào)查，她發(fā)現(xiàn)自己既是假藥的受害者，同時又是制假環(huán)節(jié)中的關(guān)鍵人物。隨著故事的展開，觀眾和植物人朱俐一起，像剝洋蔥皮一樣一層一層撥開重重迷霧，發(fā)現(xiàn)事情的真相，影片社會批判的深刻主題也隨之浮出水面。

　　相比于《無形殺》、《我是植物人》強(qiáng)烈、集中的戲劇性營造，《一年到頭》的敘事結(jié)構(gòu)雖然是多線并行，但幾乎每條線都有各自完整、獨立的戲劇沖突。無論是各條線索的逐一展開，還是最終共同匯入春運(yùn)主線，都具有引人入勝的戲劇張力。《萬箭穿心》改編自武漢作家方方的同名小說，原作以母子沖突作為中心線索，表現(xiàn)當(dāng)下年輕人不懂得感恩的普遍現(xiàn)象。王競認(rèn)為小說中兒子小寶的例子過于極端，不具有一定的社會代表性，因此敘事的重心需要調(diào)整。影片首先對情節(jié)結(jié)構(gòu)進(jìn)行了改變，將時間設(shè)定在1993年到2003年這十年間，前半部分著重表現(xiàn)李寶莉與馬學(xué)武的夫妻沖突，后半部分則著重表現(xiàn)李寶莉和小寶的母子對立，時空的濃縮使敘事更加精練、緊湊。其次，影片在人物設(shè)置上也做了許多功能性調(diào)整，將李寶莉父母這條線與閨密小景合并，將馬學(xué)武的父母合并成婆婆一個人。這樣的改變使得李寶莉成為當(dāng)仁不讓的女一號，其心理沖突也就成為影片著力凸顯的主要沖突。影片刪除了小說中許多表現(xiàn)李寶莉苦情、犧牲、偉大的情節(jié)，著重表現(xiàn)李寶莉的心理變化：從最初對丈夫的怨恨到丈夫死后勇挑家庭重?fù)?dān)，從對兒子絕情的憤怒到最終的釋懷放手。正是因為這樣的改變，使得影片成為一部以女性心理觀照為核心的女性家庭電影。

　　三、人物塑造：從展現(xiàn)社會群像到深度刻畫女性人物性格

　　人物塑造是電影創(chuàng)作的立身之本，無論是作為人物群像還是個體符號，王競電影中的人物幾乎個個讓人過目不忘。《一年到頭》是一則不折不扣的群戲，影片編制了人與人之間的利益與情感線，結(jié)合春運(yùn)大環(huán)境，通過一段段扣人心弦的小故事凸顯社會各階層形象。外來農(nóng)民工雖然文化素質(zhì)不高，雖然也有一小部分人惟利是圖搞劣質(zhì)工程，但當(dāng)危及無辜生命的時候，以包工頭張國棟為首的兄弟們還是重情重義，竭力完成業(yè)主的心愿。醫(yī)院心臟科主任李家梁盡管曾經(jīng)遭遇職業(yè)醫(yī)鬧的圍追堵截，但當(dāng)一位空巢老人“老黑”病情突發(fā)卻沒有家屬在手術(shù)單上簽字時，依然毫不猶豫地實施手術(shù)，挽救病人的生命，顯示了醫(yī)務(wù)人員的仁厚之心。那位孤獨的空巢老人“老黑”的遭遇更是令人心酸。明明已經(jīng)病愈，可他就是不肯出院，因為他怕孤獨，明明禮品都是自己掏錢買的，卻硬說是親朋好友送來的，因為他怕別人知道他的孤獨。《一年到頭》就是這樣一部圍繞著回家過年展開故事的電影。流暢的情節(jié)，感人的形象，輕松的幽默，深刻的嘲諷，贏得了觀眾強(qiáng)烈的情感共鳴。

　　《無形殺》、《我是植物人》和《萬箭穿心》都有比較突出的女性形象塑造。《無形殺》中的女性角色林燕是一個中產(chǎn)階層家庭中，物質(zhì)生活富足但精神荒蕪、軟弱的都市女性。《我是植物人》中的朱俐作為醫(yī)藥公司管理層的一員，她代表著商業(yè)社會的貪婪，車禍之后失憶的她又是令人同情的假藥受害者，影片最后覺醒的她又成為了社會倫理道德的維護(hù)者。朱俐角色的改變恰恰透射出影片社會批判的嚴(yán)肅主題。《萬箭穿心》中的李寶莉形象，有血有肉，豐滿生動，煥發(fā)出文藝創(chuàng)作中“這一個”的奪目光彩。王競認(rèn)為 “《萬箭穿心》是一部男人視角的女人戲”。影片對小說在情節(jié)結(jié)構(gòu)上的改動，正是基于導(dǎo)演的男性視角。“方方作為女性作家，寫這樣的女性角色時不免會有自己的情感投射，不自覺地會憐惜李寶莉，作為男性創(chuàng)作者可能會更加客觀一些，我會回避這些，而把視角集中到分析李寶莉的悲劇會不會有其自身的原因，她的命運(yùn)跟她自身的性格缺陷是有很大關(guān)系的”。性格決定命運(yùn)，命運(yùn)不拒抗?fàn)帲�抗�(fàn)幉贿^只有忍耐。李寶莉的性格核心有兩點：“爭”和“忍”，在夫妻關(guān)系中爭強(qiáng)好勝，在母子關(guān)系中忍氣吞聲。在李寶莉和馬學(xué)武的婚姻關(guān)系中，李寶莉一直處于絕對的優(yōu)勢地位。因為她的“施舍”，“鄉(xiāng)下人”馬學(xué)武才能夠娶到她這個漂亮的“城里人”，婚后她對馬學(xué)武的頤指氣使根本就是家常便飯。當(dāng)李寶莉親眼目睹馬學(xué)武和溫柔的女同事走進(jìn)桃源賓館的那一刻，她絕不可能裝聾作啞，她一定要還擊。然而，還擊的方式有很多種，李寶莉卻偏偏選擇了看似最愚蠢最極端的做法――打110報警。她之所以不怕家丑外揚(yáng)這么做的目的，就是為了爭得未來她和馬學(xué)武婚姻關(guān)系中的強(qiáng)勢地位，她希望抓住丈夫的道德污點，作為一輩子的把柄，讓他繼續(xù)對自己俯首帖耳。偷情事發(fā)后的馬學(xué)武的確老實了不少，李寶莉當(dāng)著小景的面，對馬學(xué)武的諷刺挖苦一如從前。然而，當(dāng)馬學(xué)武獲知李寶莉告密的真相后，在絕望中選擇了跳江自殺，他和李寶莉一樣，以最極端的方式回?fù)袅死顚毨颞D―不給李寶莉留下一個字的遺言。在婚姻關(guān)系角逐的戰(zhàn)場，李寶莉使出渾身解數(shù)去“爭”，卻最終敗下陣來。丈夫死后，李寶莉并不甘心命運(yùn)的擺布，她沒有被小景所說的“萬箭穿心”的“風(fēng)水學(xué)說”嚇倒，反倒豪邁地表示要活出個“萬丈光芒”。李寶莉不再不管不顧直來直去，她選擇用一而再再而三的忍耐來承受生活的磨難，在和小寶母子關(guān)系的經(jīng)營中，李寶莉處于徹底的弱勢。她心中充滿期待，期待自己的辛苦付出能夠從兒子那里獲得豐厚的回報。可李寶莉又一次打錯了算盤，兒子小寶對她的付出不但不領(lǐng)情，反倒將母親視作逼死父親的兇手，在他考上大學(xué)之后就立刻要將母親趕出家門。面對兒子的冷酷無情，再次落敗的李寶莉又一次選擇了忍耐，凈身出戶，一無所有。李寶莉性格中的“爭”與“忍”，都帶有潑辣的武漢市井氣質(zhì)。武漢是個碼頭城市，就像一個江湖，武漢人個性好斗，又有很強(qiáng)的生命力，有著“開放的意識和包容的胸襟，海納百川的胸懷與氣概”。出身城市底層的李寶莉不管生活中經(jīng)歷多大的變故，哪怕忍著、認(rèn)命、贖罪，也總能找到說服自己活下去的理由。影片透過李寶莉堅韌的生命，表達(dá)劇烈的政治、社會變動給個人帶來的傷害和傾軋。 　　真正的悲劇是對人生深層次理解之后的藝術(shù)呈現(xiàn)，既要表現(xiàn)人物的悲慘命運(yùn)，更要把人物面對命運(yùn)的一次次抗?fàn)幈磉_(dá)出來，抗?fàn)幜耍瑓s又爭不過，才是最深的悲哀，只有這樣，才能觸動觀眾心靈深處最柔軟的部分，引發(fā)獨特的審美體驗。李寶莉悲劇人生的審美價值正在于此。

　　四、藝術(shù)追求：商業(yè)元素與作者風(fēng)格的雜糅，在商業(yè)和藝術(shù)之間尋求平衡

　　因為對現(xiàn)實極高的關(guān)注度，王競的電影大多可列入社會問題劇的范疇。現(xiàn)實題材的作品最能打動觀眾，引起情感共鳴。但作為特殊文化商品的電影，在表現(xiàn)編導(dǎo)人生感悟和藝術(shù)理想的同時，又必須考慮影片的可看度與觀賞性。王競努力嘗試將商業(yè)電影的創(chuàng)作元素與藝術(shù)電影的作者風(fēng)格巧妙雜糅在一起，在商業(yè)和藝術(shù)之間尋求平衡。在這方面最具代表性的首推《無形殺》和《我是植物人》對類型電影元素的借用。

　　作為社會問題劇的《無形殺》和《我是植物人》，在表現(xiàn)方式上都與懸疑驚悚元素相結(jié)合，如懸疑、恐怖、暴力、囚禁、窺視、跟蹤、破案等，將之命名為社會驚悚片也許更恰當(dāng)。

　　但是，在社會片的創(chuàng)作中融入類型電影的元素并非易事，稍有不慎，就有可能將影片變成四不像，《無形殺》在這方面就存在不少問題。首先是類型元素的安插不盡合理。既然影片是社會問題劇，驚悚懸疑只是藝術(shù)表現(xiàn)的方式和手段，那么就必須注意到驚悚懸疑元素配置的分量和比例，否則很可能喧賓奪主，得不償失。影片開頭一段追捕戲的安排就有欠妥當(dāng)。防爆特警，重武器，監(jiān)視器，女警喬裝打扮，眾警察摁倒犯罪嫌疑人;連續(xù)剪輯，景深鏡頭，跟拍……這一橋段明顯有著模仿香港警匪片的痕跡，但卻是一段與主要劇情沒有根本關(guān)聯(lián)的過場戲。觀眾看完影片后回想起開頭這一幕，會覺得編導(dǎo)是在故弄玄虛，從而產(chǎn)生一種被愚弄的感覺。其次是劇情的推進(jìn)缺少足夠的吸引力。作為懸疑片缺少復(fù)雜的推理過程，作為警匪片又沒有足夠緊張的動作場面，甚至缺乏戲劇電影應(yīng)有的高潮，整部影片的前后風(fēng)格也不夠統(tǒng)一。《無形殺》的立意是嚴(yán)肅而深刻的，但在類型電影創(chuàng)作手段的運(yùn)用上，僅止于一種嘗試。與《無形殺》相比，《我是植物人》能夠比較成熟地運(yùn)用懸疑、驚悚、偵破等元素，電影節(jié)奏張弛有度，整體風(fēng)格統(tǒng)一。影片以現(xiàn)在進(jìn)行時態(tài)講述朱俐的故事，整個劇情由懸置到拆解的過程都很自然。朱俐的前世今生，都在非常自然真切，且環(huán)環(huán)相扣的情節(jié)推進(jìn)中逐漸清晰。尤其是朱俐在方臣藥業(yè)調(diào)查麻醉劑“因非他命”停用真相的段落，采用商業(yè)電影快速剪輯的方式來表現(xiàn)，的確是扣人心弦。

　　真正做到將藝術(shù)和商業(yè)和諧交融的，是王競在2013年推出的新片《大明劫》。不同于以往的中小成本現(xiàn)實題材電影，《大明劫》的投資達(dá) 2000萬元，因此有了明星戴立忍、馮遠(yuǎn)征的加盟，由德國作曲家弗德里曼作曲，日本“爵士女王”小野麗莎傾情演唱電影同名主題曲《大明劫》，還有韓國特效團(tuán)隊完成戰(zhàn)爭大場面。然而，商業(yè)元素的加重更多是出于影片宣傳的需要，王競坦陳：“《大明劫》雖然是歷史題材，但是創(chuàng)作方法并沒有改變，依然采用的是現(xiàn)實主義的創(chuàng)作方法，我不會把它拍成傳奇或功夫片。”一部好電影的匠心，除了外在的視聽震撼，更要有藝術(shù)理念的建構(gòu)，不斷打磨的銳度、廣度以及博大精深的思想情懷。《大明劫》的故事發(fā)生在崇禎十五年(1642)，李自成攻打開封，瘟疫橫行，大明王朝外憂內(nèi)患。大將孫傳庭孤軍奮戰(zhàn)抗擊外寇，游醫(yī)吳又可臨危受命對抗瘟疫，但終究無法挽回即將傾覆的大明江山。影片以災(zāi)難片的外殼承載歷史片的內(nèi)核，把明末亂世的積重難返、大廈將傾，通過歷史事件和人物串接于一體，以人帶史，以史明理，傳遞出儒家和道家兩種不同的價值觀。孫傳庭不惜在大明落幕之時以身殉國，是因為“為臣者別無選擇，唯有戰(zhàn)死疆場，馬革裹尸，方能報效國家”;吳又可懸壺濟(jì)世，放舟江上，因為他篤信：“王朝興替，唯醫(yī)道長存。”影片沒有停留在故事講述的表層，而是借用表層的故事載體，不動聲色地完成對人生和生命哲學(xué)終極意義的探討。克羅齊說過“一切真正的歷史都是當(dāng)代史”，《大明劫》的故事與人物以真實的歷史為底，卻同樣散發(fā)出現(xiàn)實主義的意義，影片由此成為一部深刻的《喻世恒言》。

　　王競導(dǎo)演的電影作品雖然數(shù)量不多，但每一部都是導(dǎo)演努力“用電影智慧記錄和改變社會”②的誠意之作。這些作品不論是擷取市井生活的片段，抑或是對社會積弊的針砭，再或者是對過往歷史的文化與哲學(xué)反思，都無一例外地傳遞出知識分子特有的風(fēng)骨與情懷，具有非常可貴的社會文化價值。然而，令人遺憾的是，影片的市場推廣卻并不盡如人意。電影頻道是王競電影最為主要的放映平臺，少數(shù)幾部電影雖勉強(qiáng)進(jìn)入了院線發(fā)行，卻都票房慘淡。這也從一個側(cè)面反映出許多優(yōu)質(zhì)中小成本國產(chǎn)電影正面臨著市場推廣的瓶頸。產(chǎn)業(yè)化改革為中國電影迎來了機(jī)遇，作為中國電影的塔基，中小成本國產(chǎn)電影在保持自身藝術(shù)品性的前提下，加入到產(chǎn)業(yè)化大軍中，為中國電影市場的繁榮發(fā)揮其巨大藝術(shù)潛力和市場潛力，已是迫在眉睫。這或許就是我們下一步亟待研究的課題。