在長時間的發展中，傳統中阮藝術得到了較好的傳承，也實現了一定程度的創新發展，逐步形成現代中阮藝術。基于此，本文從音色處理、演奏技巧、演奏力度、演奏速度這四方面入手，分析了現代中阮藝術的表現特性，并闡述了右手技法、左手技法、融合對演奏作品的想象、實現氣韻結合這些中阮的演奏技巧。

　　關鍵詞：現代中阮藝術;表現特征;演奏技巧

　　中阮在我國有著極為悠久的發展歷史，當前，普遍認為其通過龜茲傳入我國，并在我國民族音樂的發展、傳承中發揮著重要作用。發展至今，現代中阮藝術形成，其對傳統的中阮演奏藝術進行了傳承，同時也進行了一定程度的改革。特別是在表演特性以及演奏技巧方面，在長時間的發展中，其內容得到了進一步豐富。

　　一、中阮及現代中阮藝術的簡述

　　中阮(次中音阮)是我國傳統彈弦樂器的一種，屬于阮族樂器里的次中音樂器。標準的中阮主要由琴頭、琴桿、圓形共鳴箱、琴碼和音窗等結構組成，包含四根弦、二十四品。由于中阮屬于中音樂器，因此在實際的演奏中，其音色恬靜、柔和且富有詩意，與秦琴演奏音色有著較高的相似度。在合奏中，中阮普遍承擔著演奏旋律或描句的作用，能夠引起受眾的情感共鳴;在伴奏時中，由于中阮具有相對豐富的節奏變化，因此能夠更好的突出樂曲特點。基于此，在實際的樂隊演奏中，可以使用兩個及以上的中阮完成和聲的分部演奏，達到提升彈撥樂器組的中音聲部豐滿程度的效果。

　　二、現代中阮藝術的表現特性分析

　　(一)音色處理方面的特性

　　在中阮演奏中，音色的改變會推動整體音樂表現的變化，能夠帶給受眾不同的、更為豐富的情感體驗與聆聽感受。因此，在進行中阮的學習與表演中，必須正確認識的中阮所發出的不同音色，并熟練掌握各種音色的正確使用方法。通常來說，中阮的音色可以劃分出如下四種類型，即薄與厚、明與暗、純與雜、松與緊，而不同的音色變化能夠的為受眾帶來不同的情感體驗。例如，當使用左手演奏時，靠近琴頸指板位置的音品所發出的音色能夠讓受眾體會到“鏗鏘有力”的感受。在演奏中，必須要結合曲子的情感、內涵等完成音色的使用，保證音色與演奏曲目相匹配。為了保證中阮演奏中發出的音色更加完美，需要引入撥片。此時，若是演奏者的手指過于僵硬，會使得中阮演奏的美感喪失。需要注意的是，若是在使用撥片演奏中存在過于放松的情況，則會降低音色的發出效果，并致使演奏節奏混亂。另外，在使用撥片展開中阮演奏時，還要關注撥片入弦的深度。一般情況下，應當將撥片入弦的深度控制在撥片的六分之一處，并保持其向左方微微傾斜。撥片入弦的角度也會對音色產生影響，通過實踐能夠發現，當撥片與中阮琴弦的角度逐漸減小時，實際演奏中所發出的音色就越加圓潤。

　　(二)演奏技巧方面的特性

　　演奏者只有具備嫻熟的演奏技巧，才能夠保證中阮演奏的質量與最終效果。當演奏者的演奏技巧高超時，中阮演奏有著更高的感染力，樂曲的表現力也隨之增強。基于這樣的情況，演奏者必須要不斷的磨煉演奏技巧，提升自身的中阮演奏能力，以此保證中阮演奏具備更好的吸引力，推動中阮文化的傳承與發展。對于中阮來說，由于其屬于彈撥樂器，因此傳統的演奏技巧包括彈、輪、挑等等。在長時間的發展中，中阮與琵琶、吉他等相似樂曲實現結合發展，逐步形成了現代中阮藝術，其演奏技巧也有所擴充。此時，在現代中阮的演奏技巧中，包含著橫安、提弦等等。另外，在實際的演奏中，還要實現技巧與情感的融合，充分發揮出樂曲中的情感內涵，推動中阮演奏效果的整體性提升。

　　(三)演奏力度方面的特性

　　力度對中阮的演奏效果也有著較大的影響，直接關系著樂曲的演奏質量。在實際的中阮演奏過程中，若是演奏者難以掌控演奏力度，則演奏效果會出現明顯的下降，受眾的體驗也難以達到理想水平。總體來說，在中阮演奏中，必須要著重控制其演奏力度。為了實現這一目標，演奏者需要提前分析曲目特點，并在此基礎上確定演奏力度，保證實際演奏中使用力度的合適性。同時，為了提升演奏效果，需要演奏者在不同力度之間完成巧妙的變化，豐富受眾的情感體驗。相比于其他的民族樂器來說，中阮演奏的力度分層更加直觀，一般可以劃分為最弱、中弱、中強以及最強四個等級。想要達到更好的演奏效果，必須要在實際的中阮演奏中合理變化上述四個力度等級。在結合演奏樂曲確定實際力度的基礎上，需要提前完成演奏力度變換的規劃，確保中阮演奏具有連貫性。通過這樣的方式，能夠實現演奏的層次分明，使受眾感受到樂曲的高低錯落，體會到樂曲及中阮演奏的魅力。

　　(四)演奏速度方面的特性

　　在中阮演奏中，控制演奏速度的平穩，就能夠保證演奏效果，提升受眾的聆聽感受。不同的演奏速度變化可以豐富樂曲的變化，引發受眾不同的情感體驗，包括悲傷、歡快等等，最終達到樂曲層次的豐富，需要注意的是，若是在實際的中阮演奏中，出現的情緒的錯誤引入，造成速度與樂曲表達的真實情感不匹配的問題，則會導致樂曲演奏的失敗。基于這樣的情況，演奏者必須要在實際的演奏前完成樂曲分析，準確把握樂曲情感，避免依托自己的情緒展開加工再造，保證演奏的最終效果。

　　三、中阮的演奏技巧探究

　　(一)右手技法

　　右手是中阮演奏中的主要發音手，在發音質量與音色的保證中發揮著重要作用，相應的演奏技巧包括拂掃、滑音、揉弦、帶弦、帶音與打音結合等等。對于右手技巧來說，其對演奏者的右手耐力、右手力度變化等均有著較高的要求。在此基礎上，還要求著演奏者對氣息展開合理控制。例如，在帶弦技巧中，要求著演奏者的右手迅速完成滾奏與內弦彈奏的同時實現，使得中阮演奏中出現兩條旋律線;在拂掃技巧中，要求著演奏者同時完成三條或四條弦的彈挑，保證中阮演奏中出現三音或是四音的混合。通過這樣的方式，能夠保證中阮演奏中的表現情感更為豐富，保證人物形象、情境氛圍等的塑造更加生動形象。

　　(二)左手技法

　　在美化樂曲旋律、突出樂曲特點、強化樂曲風格方面，中阮演奏中的左手技法發揮著不可替代的作用，相應的演奏技巧包括吟、滑、揉等等。通過這樣的方式，能夠進一步豐富作品中的人物形象，展現出其情感的變化，以此達到提升中阮演奏效果的目的。例如，在柔弦技巧中，要求著演奏者的左手在中阮琴弦上完成垂直方向的上下滾動顫動，保證演奏曲目實現潤色，并實現聲音美化。需要注意的是，即便是同一種左手技法，在實際的中阮演奏中，若是使用的力度、音色、停留時長等因素存在差異，則最終表現出的效果也有所不同。因此，必須要綜合演奏樂曲的實際情況完成技巧以及相應表現形式的確定，實現在演奏中更加全面、生動、準確的表達出樂曲情感及內涵。

　　(三)融合對演奏作品的想象

　　中阮的演奏技巧相對復雜，若是想要在實際的演奏中呈現更好的水準，就必須要重視基礎演奏技能的訓練。為了提升技巧訓練的效果，需要同時展開演奏者心理美感的培養，理解演奏作品中的情感表達與內涵，并在彈奏中表現出來。在這一過程中，演奏者必須要展開長時間的技巧訓練，并完成作品的創作或內容創新，深度挖掘演奏作品中的情感、內涵，并以此為基礎完成演奏，實現更為完善的音樂作品情感及想象塑造。總的來說，在實際的中阮演奏、技巧練習中，需要融入演奏者對作品的想象，結合實際的情感主題完成創新演奏，推動技巧與情感的結合，為受眾帶來更豐富的情感體驗。

　　(四)實現氣韻結合

　　中阮演奏主要依托單線條的旋律發展而成，與氣韻有著極為緊密的聯系。因此，實現氣韻結合也是中阮演奏中的重要技巧。其中，對于氣韻中的“氣”來說，主要代表著氣息，需要演奏者在實際的演奏中合理控制，完成演奏情緒、演奏者外部形態的調整。一般來說，要在一個音按下前，需要吸氣，接著完成呼氣。對于“韻”來說，代表著演奏者的神采，其對情緒表達也產生一定的影響。通過落實氣韻結合的演奏，能夠更好的保證演奏中的情感表達效果。

　　四、總結

　　綜上所述，中阮的發展歷史相對悠久，經過長時間的演變，逐漸形成現代中阮藝術。此時，在音色處理、演奏技巧、演奏力度、演奏速度方面的特性均有了不同程度的改變，也較好的傳承了傳統中阮藝術的表現特征。通過引入右手技法、左手技法、融合對演奏作品的想象、實現氣韻結合，提升了中阮演奏效果，更好的表達出了樂曲情感及內涵。

　　參考文獻：

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　　《現代中阮藝術表現特性與演奏技巧》來源：《大眾文藝》，作者：呂妙燃