劇作家將自己的情感觀念賦予作品主人公，而寄托作者自己的思想感情，無論是在《赤松游》還是在《表忠記》中均有體現。作者借助戲劇作品描繪了一個物是人非的故國景象，由對故國之思而生發出凄涼之感，通過主人公的曲詞唱白、內心獨白、神態體態來表達自己由亡國之悲而引起的個人情感的抒發。作者運用情景交融的手法，不僅引起讀者、觀眾情感上的共鳴，而且淋漓盡致地宣泄了劇作家的愁苦心境和興亡之感。同時，丁耀亢的戲劇創作，大都是通過戲劇故事來表達其對歷史興亡的反思，在敘寫歷史發展的過程中，抒發在社會動蕩之后產生的悲涼感情，表達了劇作家身處矛盾的社會環境中對世外桃源的向往，帶有借史言志的意味論文。
　　在其創作的四部戲劇中，《赤松游》敷演張良為韓報仇，輔漢除暴秦的故事；《表忠記》講述楊繼盛與嚴嵩父子的斗爭，反映明末社會現實；《西湖扇》是將男女主人公的悲歡離合置于宋金政治斗爭的背景下展開的才子佳人的故事，雖《化人游》未涉及政治斗爭，但劇末何生的羽化成仙也反映了作者身處亂世產生的出世情緒。徐渭在《南詞敘錄》中云：“曲本感發人心。”何元朗在《曲論》中也道：“語不著色相，情意獨至，真得曲中三昧也。”丁耀亢創作戲劇的本意即注重抒發劇作家自己的真性情，其創作的戲劇大都反映了他身在這樣一個特殊的歷史時期生發的愁苦、凄涼、落寞之感。其主旨一方面是借史言志，體現其作為“貳臣”渴望在新朝一展抱負，建功立業的政治理想；另一方面，作者取歷史題材，選擇與自己身世處境極為相似的個例，借以傳達劇作家對歷史的理解反思，同時滲透了個人的思想情感論文。
　　丁耀亢在《赤松游題辭》中指出“:凡作曲者,以音調為正,妙在辭達其意,以粉飾為次；勿使辭掩其情,既不傷詞之本色,又不背曲之元音,斯為文質之平。”其曲文多詩化，在婉轉優美、奇幻多變的同時又平淡自然，不乏揭露現實之感，充分表達劇作家的真情實感。丁耀亢認為戲劇創作，其曲文應流露出真性情，表達作者的真情實感。以其戲劇《赤松游》為例，在第五出《憶遠》中：前腔“空林鳥易呼，亂水魚難聚……又不羨鳳臺乘月吹簫侶，那里想麟閣凌煙入畫圖……華表無虛，這城郭人非故”，其尾聲“青門魯憶歌鐘暮，忘卻邵陵瓜圃，腸斷蕭郎一紙書。”此段曲文以情景交融的筆法，表現出張良之妻姬氏對丈夫的思念之情，營造了女主人公寂寞、空虛與惆悵的落寞之感。鄭騫稱《表忠記》“詞藻尤清麗遒健”。龔鼎孳題《化人游詞序》評價此劇曰：“文詞奇幻，選艷征豪，驚心動魄，遂令青鞋布襪，與十洲平分千古。”
　　張兵在《丁耀亢研究的回顧與思考》一文中認為是《蚺蛇膽》一劇，“結構謹嚴，關目生動。詞藻尤清麗遒健，藎李娜娜丁耀亢的戲劇創作理論研究101藝術經緯丁耀亢在《赤松游題辭》中說：“觀俠則雄心血動，話別則淚眼涕流，乃制曲本也。”“立意不用平而用怪，故曰傳奇”，一語道出了“情”和“奇”在制曲中的重要性，他在進行戲劇創作時，注意了“情、景、事、理”的交融。劇作家將自己的情感觀念賦予作品主人公，而寄托作者自己的思想感情，無論是在《赤松游》還是在《表忠記》中均有體現。作者借助戲劇作品描繪了一個物是人非的故國景象，由對故國之思而生發出凄涼之感，通過主人公的曲詞唱白、內心獨白、神態體態來表達自己由亡國之悲而引起的個人情感的抒發論文。