臺詞是戲劇表演當中必不可少的一部分，可以有效凸顯人物角色的性格特點，促進戲劇劇情的發展，同時也可以在一定程度上揭示主題思想。對于一個劇本來說，臺詞是基礎，缺少了臺詞也就不會有戲劇當中的沖突，更不會有劇情的推進。這也是在戲劇表演當中高度關注臺詞，并強調對臺詞技巧進行靈活應用的原因所在。所以戲劇表演者應該在實際學習訓練當中，把臺詞技巧的學習應用作為重要著力點，明確臺詞在戲劇表演當中的重要價值，同時還需要掌握科學合理的臺詞技巧，以使最終的表演生動鮮活，推動戲劇表演藝術在新時期的健康發展。

　　一、臺詞的起源與主要類別

　　臺詞來源于戲劇舞臺，是在戲劇表演中結合人物角色、個性、劇情要表達出的話語。臺詞在表演活動當中主要用作對人物形象的塑造，體現出整個故事的情節。所以在戲劇表演當中，臺詞一直以來都被作為基礎和最為重要與關鍵的部分。最早的臺詞是在西方戲劇當中利用詩歌的方法呈現，后來改變了呈現方式，用散文的形式呈現。伴隨著戲劇表演的發展和進步，臺詞的呈現形式也更加豐富多樣，更能引起受眾共鳴，并且在更多的戲劇表演作品當中蔓延。臺詞的類別有很多種，不同類別的臺詞在實際使用當中產生的效果也有差異。對白是戲劇表演活動當中應用頻率最高的臺詞種類，指的是戲劇表演過程當中的人物和人物之間互動交流生成的對話，用彼此對話的方式凸顯出人物各自的性格，并在對話當中推動故事發展;獨白主要用在人物為觀眾傳達內在情感，也就是人物在舞臺上直接說出臺詞，展現出自己的內心世界與所思所想;旁白往往是用在交代戲劇劇情背景當中，是角色在表演過程中為觀眾傳遞的信息。當然在戲劇表演這一綜合性的藝術活動當中還有潛臺詞，這種獨特的類別也就是雖沒有顯而易見地被表達出來，但是廣大觀眾仍舊可以在觀看表演的過程中體會其背后的含義，因此能夠提高人物的生動性。

　　二、戲劇表演中臺詞技巧應用的作用

　　臺詞是戲劇表演活動不可或缺的一部分，在表演當中通過靈活運用臺詞技巧，優化臺詞表達，能夠給戲劇表演帶來多方面的促進作用。

　　第一，可以推動劇情向前發展。戲劇表演當中涉及各種各樣的角色，這些角色用不同的臺詞傳達劇情當中的信息，并為觀眾介紹劇情的背景以及發生發展等情況。很多臺詞當中的潛在內涵都會預示著劇情將會產生重大發展和變化。如此，觀眾就可以在解讀臺詞的過程中有效判斷與了解劇情的發展，梳理劇情當中人物之間的關系，掌握劇情表達的主要內容。

　　第二，可以給觀眾傳遞意義與情感。擁有規范準確的發音及能夠體現人物情感的臺詞，能夠快速吸引觀眾的注意力。由此進行準確的臺詞表現，對人物的內在情緒展開細致刻畫，能夠助推劇情發展，產生良好的傳情達意的效果，并讓觀眾感知戲劇藝術的獨特魅力，沉浸在戲劇表演當中。

　　第三，能夠體現人物性格個性。在編寫戲劇臺詞時，會綜合考慮人物的身份、地位、受教育水平、人生閱歷等等。性格不同的人，其說話方式有個人特色，可以通過臺詞判斷人物的性格特點。比方說，一個幽默的人和一個性格沉悶的人在說話方式上就有很大的差別，可以通過臺詞表達來判斷這個人是幽默風趣的人還是內向深沉的人。另外，不同年齡的人物角色，在臺詞表達上也有著很大的差別。可以借助說話時的語氣、語調、語音等細節進行把握，有效探究人物的性格特征，最終掌握并凸顯人物的思想個性。

　　三、戲劇表演中臺詞技巧應用的策略

　　(一)臺詞理解技巧

　　在戲劇表演當中，臺詞技巧的應用是每一位表演者都必須掌握的內容，之所以不同的演員在臺詞技巧的應用方面會顯現出不同的效果，主要是因為他們對臺詞的理解存在很大的差異性。臺詞技巧運用的第一步在于深度理解臺詞。首先要了解戲劇劇種，剖析不同的語言特征和不同角色對臺詞處理方法的要求，在塑造角色過程當中要強化臺詞的掌控力，從而為接下來的表演奠定基礎。其次在對人物特征進行研究的同時，還需要了解與之相關的人、事、物，只有這樣才能夠從整體上實現對表演的控制。每位表演者都必須明確的一點是，臺詞在戲劇表演當中并非獨立存在，與前后有著一定的關聯，所以在臺詞的理解記憶當中要做好綜合性分析，避免用孤立的觀點看問題。最后注意根據人物主要特征，掌握臺詞表現形式。戲劇表演者要多角度加強練習力度，除了把基礎的呼吸發聲練習到平穩熟練之外，還必須在其中巧妙融入自己的情感與體驗，把自己對臺詞的理解表現出來，從而獲得更好的表演效果。

　　(二)重音停頓技巧

　　對于臺詞來說，并不是只要講好了普通話就能夠說好臺詞語言，這是因為在臺詞表達當中還涉及大量的技巧和方法。重音和停頓技巧都是戲劇表演者在臺詞應用當中要重點關注的部分。戲劇表演當中的重音主要包括邏輯和情感重音兩種類別。當然結合人物情感的變化要求，有時需要利用輕讀的方法來體現要表達的情感。重音強調的方法有很多種，而且富有變化性，有時強調的是某個詞，有時則是一個詞組。具體的重音判斷和應用，要考慮上下連接以及人物關系和故事情節的變化。停頓也是一種非常重要的臺詞技巧，恰當的停頓可以在情感抒發當中更為鮮明。停頓可以割裂句子成分，如果一個句子沒有必要停頓的話，會讓這個句子失去靈動性，導致塑造出來的人物過于呆板。停頓適度有效，可以打造和諧的藝術氛圍，讓人物之間的對話更加靈活生動。找尋停頓方式，需要表演者既要對臺詞中的標點符號進行分析，又要對排演環節接收到的提示信息進行分析，當然也要考慮到自身的表達習慣，保證停頓合理服務于整體表演。

　　(三)語調運用技巧

　　漢語言之所以偉大而又神奇，就在于哪怕是相同的話語，在運用不同的語調時表達出來的含義也是不同的。真正合格的戲劇表演者，應該認真揣摩戲劇作品當中的人物情感，分析人物當前所處的環境以及存在的表達需求，對語調技巧進行把握和應用，從而把作品的精氣神體現出來。在對辭藻相對較少的簡單句進行表達時，為了保證表達效果，要重視環境和對象等細節部分，假如話語雙方關系是不一樣的，句子的表達方法也應該要有所區分。如“你好壞 !”這句臺詞在熱戀情侶中和有深仇大恨的敵人之間，在講述方法上是完全不同的，所以必須做好語調上的區分。話語講述方式會因為情感的不同而不同，因為情感發生變化而產生相應的變化。比方說，在人物處在興奮的情感狀態之下，話語講述往往會提高速度和頻率，在音色和速度上體現出興奮的情感。而在對悲傷痛苦的狀態進行展現時，常常會降低速度和頻率。所以表演者要注意語調的控制，始終明確表演要求和人物思想情感的表現需要，保證語調技巧運用的針對性。

　　臺詞是戲劇表演的重要構成要素，正確理解和應用臺詞，掌握臺詞的技巧，對于演員的表演質量提升來說，有著很強的促進作用。臺詞除了可以最大化發揮舞臺效果之外，還能夠對傳統藝術進行弘揚，促進演員和觀眾的互動交流，把劇情推到高潮，并引起演員和觀眾的共鳴。戲劇表演者需要在表演活動當中把臺詞技巧和其他的表演技巧進行綜合應用，為劇情表現增光添彩，服務于劇本中心思想的表達，并在流暢準確傳達內涵的同時觸動觀眾的心靈，讓人物形象更加生動飽滿、富有藝術魅力。由于戲劇表演當中涉及眾多的臺詞技巧，不同的技巧所起到的作用也有所差異，所以每一位戲劇表演者都需要立足實際優化表演活動，提升臺詞掌握水平。

　　參考文獻：

　　[1] 王涵 . 論演員臺詞對話劇人物角色呈現的重要性 [J]. 戲劇之家 ,2017,(2):23-25.

　　[2] 陳彥金 . 劇目演出在高職戲劇影視表演專業實踐教學體系中的作用 [J]. 課程教育研究 ,2018,(50):22-23.

　　[3] 劉梅梅 . 論臺詞在戲劇表演中的思想表達 [J]. 山西青年 ,2019,(23):246.

　　[4] 韓盈杰 . 淺談戲劇戲曲表演中演員如何正確掌握和靈活運用臺詞技巧 [J]. 文藝生活·文藝理論 ,2018,(6):112- 113.

　　《戲劇表演中臺詞技巧運用策略》來源：《戲劇之家》，作者：劉　倩